Do you want to publish a course? Click here

"قصيدة القناع: قراءة في قصيدة "رحلة المتنبي إلى مصر" لمحمود درويش

3560   4   69   0 ( 0 )
 Publication date 2006
and research's language is العربية
 Created by Shamra Editor




Ask ChatGPT about the research

No English abstract


Artificial intelligence review:
Research summary
يتناول البحث تحليل توظيف الشاعر محمود درويش لقناع المتنبي في قصيدته 'رحلة المتنبي إلى مصر'. يتم تحليل القصيدة من خلال أربعة محاور رئيسية: المونولوج الدرامي، الوجه والقناع، زحرحة القناع، والعنصر الدرامي والعنصر القصصي. يركز البحث على كيفية استخدام درويش لشخصية المتنبي كقناع للتعبير عن مشاعره وأفكاره، وكيفية تفاعل صوت الشاعر مع صوت الشخصية التاريخية. يتم تحليل بنية القصيدة الدلالية وكيفية تداخل الأصوات بين الشاعر والشخصية التاريخية لتحقيق تأثير درامي وقصصي. كما يناقش البحث كيفية استخدام درويش للقصيدة كوسيلة للهروب من الواقع المرير وبناء وطن ذهني بديل يعبر عن مشاعره الوطنية والسياسية.
Critical review
دراسة نقدية
Questions related to the research
  1. ما هي المحاور الرئيسية التي يتناولها البحث في تحليل قصيدة 'رحلة المتنبي إلى مصر'؟

    يتناول البحث أربعة محاور رئيسية: المونولوج الدرامي، الوجه والقناع، زحرحة القناع، والعنصر الدرامي والعنصر القصصي.

  2. كيف يستخدم محمود درويش شخصية المتنبي في قصيدته؟

    يستخدم درويش شخصية المتنبي كقناع للتعبير عن مشاعره وأفكاره، مما يتيح له التفاعل بين صوت الشاعر وصوت الشخصية التاريخية لتحقيق تأثير درامي وقصصي.

  3. ما هو الهدف من استخدام درويش للقصيدة كوسيلة للهروب من الواقع؟

    يهدف درويش إلى بناء وطن ذهني بديل يعبر عن مشاعره الوطنية والسياسية، وذلك نتيجة للواقع المرير الذي يعيشه.

  4. كيف يتم تحقيق تأثير درامي في قصيدة 'رحلة المتنبي إلى مصر'؟

    يتم تحقيق التأثير الدرامي من خلال تداخل الأصوات بين الشاعر والشخصية التاريخية، واستخدام المونولوج الدرامي والعناصر القصصية.


References used
بسيسو، عبد الرحمن. قصيدة القناع في الشعر العربي المعاصر. المؤسسة . العربية للدراسات والنشر: بيروت، 1999
ديوان محمود درويش. المجلد الثاني، دار العودة: بيروت، .1994
دنقل، أمل. الأعمال الشعرية الكاملة. دار العودة: بيروت، مكتبة مدبولي، 1995 م.
rate research

Read More

A text’s poetic characteristic is what gives it its literary attribute .The poetic characteristic of a structural constituent is what gives it the main attribute amongst others. Scholars, therefore, are interested when attempting to identify the p oetic quality in tracing the technique, whose effective presence, along with its links to other set constituents, indicates that the studied text is distinguished for its poetic characteristic .Each artistic means, which is significant in indicating the implication of the text, is a poetic means. This is the paper’s hypothesis in illustrating the significance of contrast, relying upon a set of theoretical postulates, of which some are confined to linguistics, although they have their basis in Arab linguistic and rhetorical discourse. They help a scholar in drawing rhetorical conclusions, in the aftermath of examining the texts. As for the practical objective, the paper will try to make use of the theoretical postulates in dealing with one of al- Mutanabby’s texts, which are strikingly rich with contrasts: their abundance on the text's level. Thus , al-Mutanabby invested it [contrast] in weaving a network of relations linking the signified, whereby contrast is their main linking device, and the first controlling factor in directing them towards giving the text a consistent poetic structure.
This paper examines W.B. Yeats’s “Sailing to Byzantium” (1927) and William Blake’s “London” (1794) from a deconstructive critical perspective. Though the two poems belong to two different ages in the history of English poetry—the former is modern while the latter romantic—both can be quintessential examples of deconstructive criticism. The paper begins by discussing the meaning and significance of deconstruction in modern critical theory. It reveals to the reader an overview of deconstruction as a theory of reading texts. The paper, moreover, proceeds to examine how deconstruction can illuminate the above-mentioned poems by analysing their verbal contradictions in terms of meaning and structure. Under the scrutiny of deconstruction, these characteristics ultimately uncover the instability of literary language and meaning. This deconstructive reading of the two texts will allow the reader to gain a better understanding not only of the two poems but also of deconstruction as a literary theory.
The purpose of the research is to deepen the feeling of aesthetic entity of Arab poetry from moralities standpoint, that is the secret behind its immortality. and to affirm that the idiom of 'poets potency' by Alasmae is an aesthetic principle tal king about the make inside the poem, its uniqueness, characteristics and the effect of the poet on others who come later . This poem was chosen from the rest of his poetry as a measure of Alhadera's potency because of its uniqueness and characteristics . The research method: text induction by searching on proofs about poetry potency in this poem, if there is many we are satisfied with some samples which indicate others, so that we avoid extension ,boredom and increasing repetition towards one side. the comparison has been done between its entity and Thalaba Ebn Soaer Almazne poem entity (Does Amra have victuals of a traveler..) to show that there are similarities in some parts of the image and there is a difference inside the inner entity. The research is based on the entity of the poem, its structure method, creative characters and the causes of its uniqueness. The research results: the purpose has been achieved, we recognize the uniqueness of the poem in its structural method, poetical images and moveable scenes, also the specialty of the poet in creating the whole poem and how it affects other poets just with even a few of its aspects.
تقوم هذه الدراسة على رصد عدد من عناصر الاتِّساق و الانسجام في أحد النصوص الشعرية المهمة التي أبدعها الشاعر العربي أحمد عبد المعطي حجازي، و هو نص يتعامل مع شهر أيار و ما وقع فيه من أحداث مهمة، مستنداً إلى الكشف عن آليات الاتِّساق: الإحالات النصية و ا لحذف و الوصل و الاتِّساق المعجمي، و آليات الانسجام النصي: البنية الكلية للنص، و العنوان، و التكرار و المعرفة الكلية للعالم و الانقطاع و غيرها، و ختم البحث بخاتمة قصيرة تلخِّص أهم نتائج البحث.
This paper seeks to discuss the question of divine retribution in Theogony, a Greek poem attributed to Hesiod (8th c. B.C.) It shows that divine retribution occurs in the wake of crimes, which brings about gods’ wrath in Greek mythology. Then it p roceeds to reveal this poet’s major purpose which consists in his conception of poetry as an educative tool, which reminds us of its time-honoured role as a public forum geared towards inculcating ethical values into its recipients.
comments
Fetching comments Fetching comments
Sign in to be able to follow your search criteria
mircosoft-partner

هل ترغب بارسال اشعارات عن اخر التحديثات في شمرا-اكاديميا