اشترك بالحزمة الذهبية واحصل على وصول غير محدود شمرا أكاديميا
تسجيل مستخدم جديدتمثيل شخصيات ملحمة جلجامش الرافدية في النحت البارز القديم
The Represented Figures of the Mesopotamian Epic of Gilgamesh In the Ancient Relief Sculpture
2250
0 53
0
(
0
)
تمت اﻹضافة من قبل
Shamra Editor
اسأل ChatGPT حول البحث
يتألف البحث من: مقدمة: تتضمن لمحة عن تارخ الأساطير و التعريف بالأسطورة و أصلها بالفرنسية و اليونانية و معناها بالعصر الحديث. و التفريق بينها و بين الأجناس الأدبية الأخرى. علاقة الأسطورة بالفن: نرى ذلك جلياً في أساطير الخلق و تجسيداتها الفنية من نقوش و تماثيل و أختام قديمة في حضارات متعددة. ملحمة جلجامش: و فيها تعريف بالبطل و بالقصة الأسطورية. مشاهد الصراع في الأسطورة: تتجسد هذه المشاهد في الملحمة على الشكل الآتي: - صراع جلجامش مع أنكيدو - الصراع بين جلجامش و أنكيدو مه هوواوا مرةً، و مع ثور السماء مرةً أخرى. - صراع جلجامش مع الحيوان المفترس. الشخصيات المحورية في المشاهد المجسدة بالأسطورة: شخصية جلجامش، أنكيدو، هوواوا، ثور السماء، الإنسان العقرب. الآلهة (شاماش، عشتار، آن). لينتهي البحث بالخاتمة و ملحق الصور.
The research consists of: Introduction: it includes an overview of dates, definition of mythology in Greek and French origin and its meaning in the modern era. It differentiates between them and other kinds of literature. The relationship between the myth and art: as shown in the myths of creation and artistic of inscriptions, statues and seals in ancient civilizations. Epic of Gilgamesh: with the definition of hero and legendary story. Scenes of the conflict in the legend: this notion of epic scenes in the following form: - Conflict of Gilgamesh with Enkidu - The conflict between Gilgamesh and Enkidu versus Hoawa , and against the bull of heaven. - Conflict between Gilgamesh and the predator. Central characters in the scenes of the myth: Gilgamesh, Enkidu, Hoawa, bull of heaven, the human Scorpio, Gods (Chamash, Ishtar, Anne). At the end, the paper conclude with some results along with some sample pictures.
مراجعة الذكاء الصنعي:
ملخص البحث
يتناول البحث دراسة تمثيل شخصيات ملحمة جلجامش في النحت البارز القديم، ويبدأ بمقدمة عن تاريخ الأساطير وتعريف الأسطورة وأصلها ومعناها في العصر الحديث، بالإضافة إلى علاقتها بالفن. يركز البحث على مشاهد الصراع في الملحمة مثل صراع جلجامش مع أنكيدو، هوواوا، وثور السماء، ويستعرض الشخصيات المحورية مثل جلجامش، أنكيدو، هوواوا، والآلهة مثل شاماش وعشتار. يتناول البحث كيفية تجسيد هذه الشخصيات في النحت البارز والنقوش والأختام القديمة، ويقارن بين مشاهد الصراع في ملحمة جلجامش ومشاهد الصراع في حضارات أخرى مثل الحضارة الإغريقية والمصرية. ينتهي البحث بخاتمة وملحق للصور.
قراءة نقدية
دراسة نقدية: يقدم البحث تحليلاً شاملاً ومفصلاً لتمثيل شخصيات ملحمة جلجامش في النحت البارز القديم، ويستفيد من مصادر متعددة لتعزيز النقاط المطروحة. ومع ذلك، يمكن القول إن البحث يفتقر إلى تحليل أعمق للعوامل الاجتماعية والثقافية التي أثرت على فن النحت في تلك الفترة. كما أن المقارنة بين الحضارات المختلفة قد تكون أكثر فعالية إذا تم التركيز على الفروقات الدقيقة في الأساليب الفنية والتقنيات المستخدمة. بالإضافة إلى ذلك، يمكن تحسين البحث بإضافة المزيد من الصور والأمثلة التوضيحية لتعزيز الفهم البصري للقارئ.
أسئلة حول البحث
-
ما هي الشخصيات المحورية في ملحمة جلجامش التي تم تناولها في البحث؟
الشخصيات المحورية التي تم تناولها في البحث تشمل جلجامش، أنكيدو، هوواوا، وثور السماء، بالإضافة إلى الآلهة مثل شاماش وعشتار.
-
كيف تم تمثيل مشاهد الصراع في ملحمة جلجامش في النحت البارز القديم؟
تم تمثيل مشاهد الصراع في ملحمة جلجامش في النحت البارز القديم من خلال النقوش والمنحوتات والأختام التي تصور الصراعات بين جلجامش وأنكيدو، هوواوا، وثور السماء، مع التركيز على التفاصيل الفنية والتقنيات المستخدمة.
-
ما هي العلاقة بين الأسطورة والفن كما تناولها البحث؟
العلاقة بين الأسطورة والفن تتجلى في كيفية تجسيد الأساطير في الأعمال الفنية مثل النقوش والمنحوتات والأختام، حيث تُستخدم هذه الأعمال لتصوير الشخصيات والأحداث الأسطورية بشكل مرئي.
-
ما هي الفروقات بين مشاهد الصراع في ملحمة جلجامش ومشاهد الصراع في الحضارات الأخرى؟
الفروقات بين مشاهد الصراع في ملحمة جلجامش ومشاهد الصراع في الحضارات الأخرى تكمن في الأساليب الفنية والتقنيات المستخدمة، حيث تميزت الحضارة الرافدية بالمبالغة في أحجام الشخصيات والرموز، بينما اتجهت الحضارة الإغريقية نحو الواقعية والتشريح الدقيق.
المراجع المستخدمة
Jeremy Black, Anthony Green: Gods, Demons and Symbols of Ancient Mesopotamia: An Illustrated Dictionary, 1992, University of Texas Press
بادنجكي، طاهر: قاموس الخرافات والأساطير، ط 1،طرابلس/لبنان،جروس برس، 1996
الباش، حسن: الميثولوجيا الكنعانية والاغتصاب التوراتي، ط 1، دمشق، دار الجليل، 1988
قيم البحث
اقرأ أيضاً
يتضمن البحث: مقدمة تعرف بالحركة قديماً و حديثاً و تبين الحركة في العمل الفني و أقسامها: الظاهرية و الفيزيائية الخارجية، و الحركة الداخلية.
1- الحركة الظاهرية و الفيزيائية الخارجية: التي يمكن استقراؤها من خلال تكوين العمل الفني و علاقة عناصره بعضها ب
بعض، و يقدم فيها الباحث الأعمال المعدنية التي ترتبط أجزاؤها من خلال مفاصل متحركة و يشير إلى كالدر بوصفه رائداً لهذه الطريقة
في النحت.
2- الحركة الداخلية في العمل الفني: ابتداء من حركة النقطة لتأليف الخط، ثم السطح، وصولاً إلى الحجم الثلاثي الأبعاد، و حركة الثنائيات ضمن العمل الفني.
مراحل رؤية العمل الفني :تُجزأ إلى ثلاث مراحل أ- من الزاوية الحسية، أي من خلال حركة البصر و انتقالها بين عناصر العمل الفني، ب- العملية التحليلية و الإدراكية للثنائيات المتماثلة أو المتضادة في العمل و اتجاهات العناصر فيه و محاوره، ج-
العملية الذهنية التي تتضمن سرد القصة التي تقف خلف العمل الفني.
و يتحدث الباحث أخيراً عن إيقاع الحركة في العمل الفني و عن النحت البنائي و المستقبلي عند كل من "تاتلين" و "بوتشيوني" و غيرهما. و يختتم بالتطبيق العملي من خلال تحليل الحركة في عملين نحتيين للفنانين: بيكاسو و مايول و نتائج البحث.
هدفت هذه الدراسة البحثية القصيرة إلى تعرف بعضٍ أعمال الفنان بيكاسو بوصفه واحداً من أهم الأسماء الشهيرة في الفن الحديث و خاصة في مجال النحت، و كيفية بداياته التي وّلدت الإلهامات و الأفكار الإبداعية لديه التي بدأت بالتصوير، و انتهت بخلق أشكال فريدة في
الفراغ لم يسبقه إليها أحد، و ذلك استناداً إلى المدرسة التكعيبية التي يعد بيكاسو من مؤسسيها و مبدعيها . كما تأتي أهمية البحث من خلال معرفة الأسلوب و عملية المزاوجة بين التقانات و المواد المتعددة من جهة و الحالة الإبداعية من جهة أخرى، فقد وظف الفنان إمكانياته الإبداعية غير المنتهية بأسلوب مميز يعبر عن شخصيته و أفكاره الخلاقة مقدماً بذلك مفهوماً جديداً و غريباً في عالم النحت من حيث الشكل و المضمون، و قد استطاع من خلالها و بتألق كبير الدمج بين تقنية القص و اللصق ( الكولاج ) و فن النحت بطريقة التركيب و البناء، مقدماً أعماله في مجال التكعيبية التركيبية كشاهد على عبقريته .
أبدع إنسان الشرق القديم الكثير من الأعمال الفنية و التي ضمنها الكثير مما يجول في ذهنه و خياله من رؤى و أفكار.
كانت المخلوقات الخرافية و المشكلة من مزج مجموعة مخلوقات مع بعضها بعضًا هي واحدة من إنجازات ذهنيته و خياله الجامح.
و قد حوت الأعمال الفنية
الجدارية و غير الجدارية من تماثيل و لوحات و مجوهرات و عاج و عظم و خشب و غيرها من المواد التي استخدمها لإنجاز هذه القطع الفنية.
ففي الحضارة الآشورية ظهرت الثيران المجّنحة ذات الرأس البشري المتوج ( Lamasu اللاماسو ) و قد وقفت هذه المنحوتات الرائعة على أبواب القصور و مداخل القلاع قامت من خلال موقعها هذا بالتعبير عن عظمة آشور و سطوت ملوكها و بثت الرعب و الرهبة في قلوب الأعداء بشيء أشبه بالسحر، كما كانت دعامة للمداخل بسبب ضخامة كتلتها
الحجرية.
في سورية القديمة ظهرت مخلوقات العنقاء و الغريفن و السفنكس السوري الفينيقي و هو مخلوق يحمل بعض الملامح الفرعونية من ناحية التاج و غطاء الرأس، و أما الجزء البشري فهو رأس و صدر أنثى بعكس أبي الهول المصري المشكل من رأس أحد الفراعنة الذكور و جسد أسد لكن غير مجنح.
بنى الفراعنة أبا الهول العملاق و هو ينظر إلى الشرق و من خلفه أهرامات الجيزة الثلاثة (خوفو – خفرع – منقورع) و قد رويت حول هذا العملاق الحجري الكثير من الأساطير و الخرافات و عن الهدف منه و المهمة التي أنشئ من أجلها.
إن المخلوقات الخرافية في الشرق القديم من "اللاماسو" المجنح و الجنيات الحارسة في آشور إلى العنقاء و السفنكس و الغريفن و الكباش المجنحة في سورية وصولا إلى أبي الهول المصري في وادي النيل لم تكن إلا جبابرة عظيمة معنية بحراسة كنوز هذا الشرق المعرفية و العرفانية، و حراسًا للعقائد و الأسرار و الأساطير و حراسًا لبوابات هذا الشرق العظيم.
دخل النقد العربي مرحلة صار فيها الاتجاه نحو تغيير أفق التعامل مع النصّ سردياً كان أم شعريّاً حاجة لازمة، و أهمّ مظاهر هذا التغيير تبدو في الاهتمام بما يُطلق عليه (الشكل)، و عدم الفصل بين الشكل و المضمون، و إضاءة الأسرار الداخلية للنصوص في محاولة لتجد
يد النظر إلى النصّ الروائي، و التعاطي بشكل مغاير مع خطابه من خلال إحداث تنوّع قرائي، يُرفَد من النظريات النقديّة الحديثة السائدة، و غير السائدة.
و تشير معظم الدراسات النقدية إلى وجود التباس بين مفهوم (البطل) في علاقته بالشخصية، فالشخصية الروائية تحمل في الغالب صفات بطولية، و لكنّها لا تصل أبداً إلى مستوى البطولة الكاملة، فالبطل الملحميّ يخضع، بشكل نموذجيّ، للمصير الذي تقرّره له الآلهة أو تفرضه عليه الواجبات، أمّا بطل الرواية فهو على العكس يخضع لقانون التغيّر، و يتخذ طريقاً محفوفاً بالصعوبات و الصراعات التي تفرض عليه التحوّل و التغيّر.
و يأتي الاهتمام بدراسة التشكيل السرديّ على قائمة الدراسات النقديّة المعنيّة بالرواية، التي تسهم في تقديم ممارسة نقديّة تستقرئ النصوص، و تسعى إلى استنطاقها بعيداً عن المرجعيّات التاريخيّة و الاجتماعيّة و الفكريّة التي تدور حولها.
يسلط البحث الضوء على الجوانب المتشابهة في التعبير الشكلي لكل من الفن الإسلامي و فنون الشرق الأدنى القديم، إِذ تجلت هذه الجوانب في العديد من السمات الفنية الشكلانية، كالتكرار و التناظر و الشفافية و المنظور و غياب الظل و النور، فضلاً عن غيرها من السمات
التي يمكن معاينتها في النتاجات الفنية لهذه الفنون. و مع الفوارق الزمنية و الجغرافية و الفكرية بين حضارات الشرق الأدنى القديم و الحضارة الإسلامية، فإن هناك العديد من العوامل الموضوعية التي أدت أدواراً متفاوتة التأثير في حالة التشابه هذه. و أبرز هذه العوامل هو التشابه الواضح في الخصائص المناخية و البيئية التي نشأت فيها تلك الحضارات، و كذلك عامل الاحتكاك الناجم عن التناحر و الهجرات المتبادلة بين شعوب هذه المنطقة، فضلاً عن التعاقب الحضاري بين تلك الفنون من جهة، و الفن الإسلامي من جهة ثانية. إِذ أدى كل من الفن الساساني و الفن البيزنطي دور الوسيط بين تلك الفنون و الفن الإسلامي، نظراً إلى تأثر هذين الفنين بفنون الشرق الأدنى القديم.
سجل دخول لتتمكن من نشر تعليقات
التعليقات
جاري جلب التعليقات
سجل دخول لتتمكن من متابعة معايير البحث التي قمت باختيارها
